La investigadora francesa Charlotte Aguttes-Reynier (derecha) en la presentación de su libro en Hanoi. (Foto: Vietnam+)
Hanoi - La investigadora francesa Charlotte Aguttes-Reynier, también presidenta de la Asociación de Artistas Asiáticos en París, recién presentó al público vietnamita un libro titulado "Arte moderno en Indochina" (L'Art Moderne En Indochine).
Este libro tiene como objetivo brindar su perspectiva y explicaciones sobre los obstáculos que han impedido que el arte indochino, una parte importante de la historia del arte internacional, llegue al público.
En esta ocasión, Charlotte Aguttes-Reynier concedió una entrevista a la Agencia Vietnamita de Noticias para compartir su perspectiva después de 10 años de estudiar las artes indochinas, así como su viaje en busca de obras de arte “millonarias” de Mai Trung Thu, Le Pho, Le Thi Luu, entre otros.
- ¿Qué le ha inspirado a estudiar el arte indochina?
Charlotte Aguttes-Reynier: Desde pequeña, seguía a mi padre, fundador de la Casa de Subastas Aguttes, a museos de arte y propiedades privadas de coleccionistas. Mi familia se mudó a París, donde las artes florecían. Conocí las artes orientales y el impresionismo. Con el tiempo, aumentó mi interés por las artes modernas.
Empecé a estudiar artes indochinas y artistas asiáticos desde 2013. Desde entonces, he tasado y subastado unas mil obras de pintura, laca y escultura, incluidas más de 115 obras de Mai Trung Thu, unas 150 obras de Le Pho y cerca de 100 obras de la presa Vu Cao.
- Usted es a la vez investigadora y subastadora. Una subastadora, por un lado, quiere que las obras de arte se vendan al precio más alto posible. Por otra parte, una investigadora debe mantener la objetividad científica. ¿Crees que estos dos roles están en conflicto entre sí?
Charlotte Aguttes-Reynier: Déjame contarle una historia para responder a su pregunta. En 2014, tuve la suerte de encontrarme con la obra maestra "Disfrutando del té" de Le Pho, una magnífica pintura en seda de una calidad artística excepcionalmente alta. Comencé una investigación profunda sobre esta pintura, el artista y su carrera. He descubierto una profunda pasión en sus pinturas. Luego me sorprendí al descubrir una importante disparidad en los precios de las subastas en los eventos organizados en Asia y en otras partes del mundo.
Este cuadro merecía un mayor reconocimiento y eso fue lo que hicieron los Aguttes. El precio subastado en Aguttes superó las estimaciones anteriores en Europa.
Sentí la necesidad de quitar los velos de oscuridad que habían envuelto la obra de arte, sacando a la luz el arte de Indochina y los talentosos artistas de Vietnam.
En 2019 fundé la Asociación de Artistas Asiáticos en París con el objetivo de aclarar el conocimiento sobre las carreras de artistas de las culturas Este-Oeste. Desde entonces, mi aspiración ha sido crear una obra sobre Vietnam durante el período 1925-1945, con la esperanza de iluminar los 20 años cruciales de la historia del arte indochino. Este esfuerzo ha culminado con la publicación del libro "Arte moderno en Indochina".
- ¿Cómo le ha sorprendido el proceso de desciframiento del arte indochina?
Charlotte Aguttes-Reynier: El punto central de mi libro gira en torno a la Escuela de Bellas Artes de Indochina (L'Ecole Superieure des Beaux-Arts d'Indochine), establecida en 1924. Hoy en día, esta institución es la Universidad de Bellas Artes de Vietnam en Hanoi.
En mi búsqueda de información y obras originales, exploré las contribuciones de renombrados pintores vietnamitas a lo largo de varias épocas de la historia de las bellas artes de Indochina. Figuras como Le Pho, Mai Trung Thu, Vu Cao Dam, Le Thi Luu, To Ngoc Van, Nguyen Gia Tri y otros han dejado una huella imborrable en el panorama artístico.
Una revelación intrigante surge en la obra maestra de Le Pho, "Peine blanco". A pesar del tema predominante de las mujeres simbólicas en la obra de Le Pho, "Peine blanco" se destaca como una excepción. La representación de la mujer con sólo la mitad de su rostro visible sirve como un testimonio convincente del impacto de la estética del Renacimiento italiano. Esta influencia se hizo pronunciada después de la visita de Le Pho a Italia a principios de los años 1930.
Otra artista destacada es Le Thi Luu, cuyo enfoque artístico la distingue de sus contemporáneos. En contraste con las representaciones predominantes de mujeres elegantes dedicadas a la música o la literatura, Le Thi Luu inyecta un toque personal distintivo al retratarlas en escenas primaverales o inmersas en el trabajo en los campos de arroz. Su perspectiva única añade profundidad y matices al tapiz artístico de la época.
Se requiere diligencia para distinguir entre pinturas genuinas y falsas
- ¿Qué opina Usted sobre la situación actual de la pintura vietnamita en el mundo?
Charlotte Aguttes-Reynier: Creo que las obras de artistas franceses y vietnamitas atraen a un número casi igual de coleccionistas. Desde hace unos diez años, las obras de los artistas graduados en la Escuela de Bellas Artes de Indochina han seguido batiendo récords de precios.
Las obras de los fundadores, profesores y directores de la Escuela de Bellas Artes de Indochina, como Victor Tardieu, Evariste Jonchère o Joseph Inguimberty, son indispensables en las colecciones, junto con obras de artistas clave que fueron formados por ellos, especialmente Le Pho, Nguyen Phan Chanh, Nguyen Gia Tri, presa Vu Cao, Mai Trung Thu, entre otros.
Según nuestra encuesta, la tasa de crecimiento anual promedio en los precios de venta de obras de arte de Vu Cao Dam, Le Pho y Mai Trung Thu de 2000 a 2022 es del 21%, 21% y 26%, respectivamente. El crecimiento fue limitado entre 2000 y 2014, pero a partir de 2014 aumentó significativamente. En 2022, el valor total de transacción de sus obras de arte superó los 38,3 millones de euros, un aumento sustancial con respecto a los 4,2 millones de euros de 2014.
Estamos planeando organizar una subasta de obras de artistas asiáticos el 7 de marzo en París.
- ¿Cómo valora Usted sobre el arte vietnamita contemporáneo?
Charlotte Aguttes-Reynier: El arte vietnamita contemporáneo continúa atrayendo atención y demanda en todo el mundo. Sin embargo, el mercado nacional del arte todavía enfrenta muchos desafíos.
En primer lugar, la mayoría de las transacciones se realizan actualmente en círculos privados, lo que significa que compradores y vendedores negocian directamente. Existe un fenómeno en el que los postores seleccionados a veces abandonan sus obras de arte sin recibir pago. Mientras tanto, algunos vendedores no son serios y proporcionan certificados falsos. El mercado vietnamita comparte similitudes con el mercado de Hong Kong, particularmente en la prevalencia de pinturas falsificadas.
La autora firma libros en Hanoi. (Foto: Vietnam+)
En segundo lugar, en la era digital, la compra y venta de obras de arte se ha convertido en una inversión sostenible y transferible, similar a los bienes raíces. Es un hilo que conecta el pasado y la realidad. Sin embargo, en Vietnam faltan regulaciones específicas a este respecto.
Según mi experiencia, creo que los coleccionistas deben mantenerse alerta, mejorar sus conocimientos y no depender de ningún certificado sino de una autenticación profesional.
También tenemos una solución para problemas de impago, que implica exigir un depósito al participar en subastas.
-Gracias por su tiempo./.
