Pinturas de Dong Ho, cultura popular vietnamita única

En los viejos tiempos, las pinturas foclóricas de Dong Ho se usaban como decoración en cada hogar del delta del Norte durante las festividades del año nuevo lunar (Tet).
BacNinh, Vietnam (VNA)- En los viejos tiempos, las pinturas foclóricas deDong Ho se usaban como decoración en cada hogar del delta del Norte durante lasfestividades del Año Nuevo Lunar (Tet).
Pinturas de Dong Ho, cultura popular vietnamita única ảnh 1Pintura de Dong Ho (Foto: VNA)

Secreía que poseer alguna de esas piezas al comienzo del año traería a la familiafelicidad y prosperidad. Estas obras se han convertido en parte de la vidacotidiana vietnamita a través de generaciones y ahora se usan en las artesmodernas, incluidas la pintura, la escultura, la moda y la cerámica.

Reconocidascomo un patrimonio cultural intangible nacional, las pinturas de Dong Ho, opinturas folclóricas en madera de Dong Ho, son un género popular vietnamitaproveniente del pueblo de igual nombre de la comuna de Song Ho, distrito deThuan Thanh, provincia de Bac Ninh, y datan del siglo XVII.

Laspinturas de Dong Ho son especiales porque están impresas a mano medianteplanchas de madera. Cada pieza requiere un bloque de madera para el contorno yvarios otros para imprimir en diferentes colores. El número de planchasxilográficas corresponde a la cantidad de colores que lleva una obra. Loscolores se procesan a partir de materiales naturales de Vietnam. Las planchasson grabadas a mano y pueden conservarse durante muchos años.

Lasobras se imprimen en papel do, hecho de la corteza del árbol do (Rhamnoneuronbalansae), y se cubren con una capa de polvo de concha de vieira mezclada conpasta de arroz glutinoso. La concha da un fondo blanco brillante mientras quela pasta de arroz hace que el papel sea más flexible y capaz de mantener loscolores durante mucho tiempo.

Paraimprimir una pieza, el bloque de madera se moja con pintura y se presiona sobreuna hoja de papel. El proceso se repite para cada color y la imagen final es elresultado de unir diferentes colores en un orden determinado.

Laspinturas presentan la vida de los habitantes del delta del Norte. Sus temas loabarcan todo, desde animales como búfalos, cerdos y pollos, hasta actividadescotidianas, figuras históricas, valores culturales, alegorías populares ycomentarios sociales. Obras típicas de este estilo son “Vinh Hoa” (Gloria) y“Phu Quy” (Prosperidad), “Gallo y rosas”, “Matrimonio de ratones”, “Manada decerdos” y “Las señoras Trung”, entre otras.

En1945, había en la aldea de Dong Ho 17 familias dedicadas a elaborar estaspinturas. Ahora, solo mantienen el oficio las de los artesanos Nguyen Huu Sam yNguyen Dang Che. Las dos familias han conservado más de mil planchas de maderay restaurado 500 planchas xilográficas antiguas.

“Nacimosy crecimos con las pinturas de Dong Ho como el orgullo de nuestra familia.Cuando estaba vivo, mi padre solía sentarse en silencio durante horas a mirarlos cientos de bloques de madera cubiertos de polvo. Estaba decidido a mantenerla artesanía en nuestra familia, pues es la belleza cultural de nuestra aldeanatal”, dijo Nguyen Huu Qua, hijo del desaparecido artesano Nguyen Huu Sam.

Lasfamilias de Nguyen Huu Qua, Nguyen Thi Oanh y Nguyen Huu Hoa han conservado másde 500 bloques de madera que dejaron sus antepasados. A partir de los antiguosgrabados, los artesanos crean sus nuevas versiones, que están más cerca de lavida contemporánea.  

Enlos últimos años, las pinturas de Dong Ho han recuperado su popularidad debidoa la creciente demanda de los turistas extranjeros. Esto ha alentado en granmedida a artesanos como Nguyen Huu Qua a revivir y desarrollar el oficio. Lasobras de Nguyen Huu Sam y sus hijos se presentaron en una exposición en EstadosUnidos, donde se vendieron 500 piezas.

Lafamilia de Nguyen Dang Che ha recibido numerosos pedidos para exportar laspinturas populares a Estados Unidos y Japón.

NguyenDang Tam, miembro de la familia de Nguyen Dang, expresó que en ocasiones, sutaller ha producido mil pinturas al día para satisfacer la demanda de losclientes.

Porsu labor en la conservación de las pinturas de Dong Ho, todos los artesanos deesa familia han recibido la Copa Mano Dorada, otorgada por la Asociación deAldeas de Artesanía de Vietnam.

Laspinturas de Dong Ho abordan cinco temas principales: adoración, figurashistóricas, deseos, vida cotidiana e historias populares.

EnSong Ho, hay un centro para la conservación de estas creaciones, ubicado dentrodel taller de la familia de Nguyen Dang Che. El centro tiene una sala deexposición que exhibe miles de pinturas de Dong Ho y una dependencia donde losartesanos muestran a los visitantes cómo se elaboran.

EnCiudad Ho Chi Minh, la compañía de educación An Binh ha colaborado con escuelasinternacionales en Vietnam en la organización de recorridos para que losestudiantes experimenten la creación de pinturas de Dong Ho.

La entidad ha establecido un sitio web,www.tranhdangiandongho.vn, para mostrar las obras folclóricas a losextranjeros. “Hemos renovado las pinturas de Dong Ho, desde el diseño de lascajas que contienen las piezas, hasta folletos explicativos en vietnamita einglés sobre estas obras, incluidos los materiales, el proceso y el significadode cada creación, para ayudar a los visitantes extranjeros a comprender lacultura popular de Vietnam”, explicó Thu Hang, directora de An Binh./.
VNA

Ver más

En la cita (Fuente: VNA)

Ao dai promueve la cultura vietnamita en Laos

La comunidad vietnamita en Laos lanzó en Vientiane el Club del Patrimonio del Ao dai de Vietnam para promover la cultura y fortalecer los intercambios culturales entre ambos países.

Modelos lucen Ao Dai Lan Huong en la Semana de la Moda Ao Dai 2026. (Foto: VNA)

Semana de la Moda Ao Dai 2026 tendrá lugar en Londres el próximo septiembre

Residentes vietnamitas en Reino Unido, socios internacionales, reporteros y amantes de la cultura del país indochino se reunieron en una rueda de prensa en Londes para la presentación del proyecto “Semana de la Moda Ao Dai (Ao dai Fashion Week 2026), que se llevará a cabo en septiembre venidero en esta capital.

Una de las actuaciones artísticas en el evento. (Fuente: VNA)

Festival cultural vietnamita atrae público en París

La Asociación vietnamita “Huong Sac” en Europa organizó recientemente en París el programa artístico "Colores de la Primavera" con diversas actuaciones únicas, contribuyendo a presentar y difundir los valores culturales tradicionales del país indochino ante los amigos internacionales.

Pastel Phu The preserva el sabor tradicional de provincia de Bac Ninh

Pastel Phu The preserva el sabor tradicional de provincia de Bac Ninh

El pastel Phu The, una especialidad tradicional asociada a las bodas vietnamitas, constituye desde hace generaciones un símbolo cultural de la provincia norteña de Bac Ninh. De forma pequeña y cuadrada, estos pasteles se envuelven en hojas verdes y contienen una capa translúcida de arroz glutinoso que rodea un relleno de frijoles mungo y coco. Su sabor dulce y delicado, junto con su significado de fidelidad y compromiso, los convierte en un elemento habitual en ceremonias matrimoniales y en las celebraciones del Tet, donde simbolizan deseos de unión familiar y prosperidad.

Reviven ritual ancestral de construir diques para pescar del pueblo Co en Quang Ngai

Reviven ritual ancestral de construir diques para pescar del pueblo Co en Quang Ngai

En la primavera del Año Lunar del Caballo 2026, la comuna montañosa de Thanh Bong, en la provincia centrovietnamita de Quang Ngai, se recreó por primera vez la costumbre “Dap chan”, un ritual del pueblo étnico Co que consiste en construir pequeños diques para bloquear el arroyo y atrapar peces. Esta actividad simboliza la purificación al inicio del año, el deseo de buena fortuna, cosechas abundantes y prosperidad, además de fortalecer la unión comunitaria.

El patrimonio: recurso vital para el desarrollo socioeconómico

El patrimonio: recurso vital para el desarrollo socioeconómico

En el informe político del XIV Congreso Nacional del Partido Comunista de Vietnam, el concepto de “economía patrimonial” se define claramente con el principio de preservar y promover de manera eficaz los valores del patrimonio cultural junto con el desarrollo de la economía.